• Как научиться быстро разводить номера?
• Каким образом свои гениальные идеи перенести на сцену?
• С чего начать и на что обращать внимание при постановке эстрадного танца?
• Какие лайфхаки надо знать, чтобы постановки получались яркими и оригинальными?

Комплект онлайн-уроков Екатерины Гурвич — вооружит вас приёмами, которые облегчат постановочную работу и помогут сделать ваши танцы нешаблонными и запоминающимися. 

В первом уроке

вы узнаете, с какими проблемами сталкиваются постановщики и чем отличается методика создания танцевального номера в теории от работы на практике.

Вы разберёте:

• композиционные приёмы, которые помогут разнообразить постановку;
• особенности работы с рисунками и переходами — их основные отличия, виды переходов, варианты работы с пространством сцены;
• базовые приёмы КПТ и как их использовать в работе — чередование «хаоса» и «симметрии», «слом чередования»;
• три «специи» — что должно быть в постановке, чтобы она запоминалась зрителям и жюри.  

Второй урок

поможет подключить к творчеству детей и с их помощью придумать интересную лексику для будущего номера. На практических примерах вы увидите:

— какие задания могут выполнить ученики в парах;

— как затем это использовать в заданиях для всей группы;

— как преобразить и развить придуманные учениками комбинации.

Из этого урока вы возьмёте в работу:

• приём «Конфликт в паре» — на создание контактных и бесконтактных поз;
• групповые задания — на развитие лексики, придуманной в парах;
• композиционный приём «Магниты» — на перемещения участников в пространстве.

Благодаря такому подходу зрителю будет интересно наблюдать за тем, что происходит на сцене, даже если в постановке нет интересного сюжета. 

Третий урок

посвящён работе с канонами. Канон — один из приёмов, который поможет разнообразить танцевальный номер и сделать его живым и нестандартным. Даже если в вашей постановке есть всего лишь 2-3 комбинации.

В этом уроке вы разберёте:

• 4 варианта временного канона;
• 7 видов канонов — классический, в линиях лицом друг к другу, «Рассинхрон», «Засинхрон», импровизационный и другие;
• композиционные приёмы «Пауза» и «Разрывание». 

В четвёртом уроке

вы получите готовые алгоритмы создания танцевальной лексики на основе нестандартных решений. В теоретической части урока вы узнаете:

• как за счёт лексики создать драматургию в номере;
• где черпать вдохновение для придумывания нескучной лексики;
• как создавать лексику, отталкиваясь от идеи номера и происходящего в нём действия.

А затем на практике разберёте, каким образом можно создавать этюды только на основе лексики, ещё даже не имея конкретного сюжета.

Пятый и шестой уроки 

покажут вам наглядно, как может проходить работа над постановкой. На примере танцевальной зарисовки «Баня» для учеников 7-11 лет вы увидите, как за пару часов поставить номер — от идеи до финала.

Из пятого урока вы узнаете:

— как работать с музыкальным материалом;

— какими интересными «фишками» и выразительными средствами украсить постановку;

— как создавать лексику и композиционные переходы на основе выбранного образа.

В этом уроке вы получите:

• пример работы с музыкой для быстрой разводки номера;
• алгоритмы разработки сюжета постановки;
• порядок сборки номера из ранее придуманных комбинаций.

В шестом уроке вы узнаете, какие виды финалов можно использовать в постановке — эксперт поделится своей готовой классификацией финалов номера.

Вы разберётесь, в чём разница между развязкой и финалом, а также — какие задачи должен решать финал в постановке.

В конце урока — концертный показ танцевальной зарисовки «Баня», созданной с помощью всех композиционный приёмов, использованных в уроках этого комплекта.

Кто эксперт?